2025年11月，娄艺潇担任制片人兼导师的综艺《国风少年》在芒果TV上线，节目以“选拔国风偶像”为核心，融合汉服展示、传统技艺挑战等环节，首期播放量破2亿。然而，随着节目推进，争议也随之而来：部分网友批评其“形式大于内容”“消费传统文化”，甚至翻出娄艺潇此前“直播带货汉服”的旧事，指责她“借文化之名捞金”；但也有观众认为，节目让年轻人关注传统，功不可没。这场争论背后，折射出公众对“文化综艺”的复杂期待，也暴露了传统文化现代化传播的深层困境。

《国风少年》：一场精心设计的文化实验
《国风少年》的诞生，与娄艺潇的个人转型密切相关。自2020年涉足汉服文化推广以来，她逐渐从演员转型为“文化创业者”，而综艺成为她扩大影响力的关键载体。节目总导演李明透露：“娄艺潇提出了‘沉浸式国风体验’概念，要求选手不仅会穿汉服，还要懂历史、能创作，这比传统选秀难得多。”

节目模式确实充满新意。例如，在“汉服设计赛”中，选手需在24小时内用传统面料完成现代款设计；“非遗挑战赛”则要求他们学习苏绣、点翠等技艺，并融入表演。娄艺潇在节目中身兼数职：既是严格导师，点评选手设计时引用《礼记》；又是文化讲解员，亲自示范如何行“万福礼”。这种“深度参与”让节目区别于普通选秀，更像一场“传统文化普及课”。

争议焦点：文化传播的“度”该如何把握？
尽管创意十足，但节目仍陷入争议。核心矛盾在于“娱乐化”与“严肃性”的平衡。

支持者认为，节目降低了传统文化门槛。选手“00后”小林表示：“以前觉得汉服就是拍照穿，现在才知道它背后的礼仪、历史。我报名了苏绣课，想更深入了解。”数据显示，节目播出后，相关非遗课程报名量增长300%，汉服搜索量上升150%，证明其“破圈”效果显著。

反对者则批评节目“过度娱乐化”。例如，在“国风才艺赛”中，有选手将京剧唱腔与电子音乐混搭，被专家指责“不伦不类”；娄艺潇在点评时频繁使用“绝了”“炸场”等网络用语，也被认为“消解了文化庄重感”。更引发争议的是“汉服盲盒”环节：选手随机抽取古代服饰复原，但部分设计被汉服圈指出“形制错误”，如将明制马面裙与唐制襦裙混搭。

娄艺潇的回应：在争议中寻找共识
面对批评，娄艺潇在微博发长文回应：“传统文化不是博物馆里的标本，而是活着的生命。我们可能不完美，但至少在尝试让年轻人爱上它。”她承认节目存在不足，但强调“创新必然伴随争议，重要的是方向是否正确”。

这种态度得到了部分专家认可。北京大学文化产业研究院教授张伟表示：“文化传播需要‘破壁者’。娄艺潇的节目或许不够专业，但它让传统文化进入大众视野，这是第一步。下一步需要更严谨的内容支撑。”

事实上，节目组已在调整策略。第二期中，他们邀请了故宫文物修复师、非遗传承人作为特邀嘉宾，对选手作品进行专业点评；同时增加“文化小课堂”环节，用动画形式讲解汉服历史。这些改动部分缓解了争议，但“娱乐与严肃”的矛盾仍未彻底解决。