蝴蝶结不是什么新鲜东西。从18世纪法国宫廷的丝带到Chanel秀场上的标志性元素，它一直在那里。但Jennie把它穿出了另一种味道一种带着锋利感的少女力。

Jennie被称为Bowcore美学的推动者。2023年Met Gala上，她穿了一条Chanel 1990年秋冬系列的白色Vintage裙，胸前一个巨大的黑色蝴蝶结，配上黑色长手套和choker。那场红毯的主题是向Karl Lagerfeld致敬。甜美还在，但甜里面掺了锋利。

河内演唱会上，她穿了一件淡紫色褶皱拖尾裙，蝴蝶结点缀在领口，配黑色厚底芭蕾鞋和蝴蝶结白袜，头发用缎带绑起来。那是另一种气质——像个精致的洋娃娃，但洋娃娃会发电。她穿Bowcore的时候，从不会让你觉得柔弱。蝴蝶结在她身上更像一种强调存在感的方式，不是用来讨好谁的。

Bowcore的兴起踩在了一个更大的趋势上。2021年TikTok上Coquette Aesthetic（娇媚美学）流行时，蝴蝶结就已是浪漫气质的代名词。到了2023年，当Jennie、Hailey Bieber、Angèle这些风格各异的人同时频繁使用蝴蝶结元素时，它的含义开始松动。

Prada、Chanel、Valentino在2023-2024秋冬秀场上给出了各自的答案。Chanel的蝴蝶结是利落干练的点缀，Balmain把它放大成XXL号，从毛衣到鞋子，原来蝴蝶结也可以这么性感。Simone Rocha甚至把蝴蝶结做成模特的妆容，直接把甜美揉碎了再重组。中国服装协会的分析也指出，蝴蝶结在2025-2026秋冬成为女性气质的主要象征，超越了装饰的界限，增添了戏剧感。

这些设计的共同点，是没有一个在强调柔弱。蝴蝶结的含义从娇美变成了复杂。甜可以，酷也可以。

Bowcore走红，不止因为蝴蝶结本身好看。它踩中的是一种审美情绪的变化。蝴蝶结在中文里与“福”同音，象征福运叠至。在古诗中，“结”意味着同心、相思、团圆。当一个成年人穿着蝴蝶结走上街头，她不是在拒绝长大，而是在重新建立与“少女时代”的联系。

Vogue Taiwan在一篇报道中提到，舞台下的Jennie靠冰浴和冥想找回平静，在精致和放松之间找到了平衡。这种平衡，或许正是Bowcore的核心每个人都可以用自己的方式去穿它。

蝴蝶结本身只是蝴蝶结。但当Jennie把它穿在身上时，它获得了一种新的生命，属于她自己的。你喜欢这种风格，就穿。你不喜欢，就不穿。Bowcore的魅力在于它给了你选择的权利。